Mezzo

Richard Wagner était notoirement antisémite, et ses écrits sur les Juifs ont ensuite été adoptés par Hitler et les nazis. Mais pendant des années, bon nombre des associés les plus proches de Wagner étaient des Juifs - de jeunes musiciens qui se sont personnellement dévoués à lui et ont apporté une aide cruciale à son travail et à sa carrière. Pourquoi étaient-ils attirés par lui ?

Au programme : Oeuvres de Sergueï Rachmaninov : "Concerto pour piano et orchestra n°2" en ut mineur, Op. 18 ; "Symphonie n°2" en mi mineur, Op. 27.

Une femme est prête à tout pour sauver la vie de son mari, y compris à se déguiser en homme pour infiltrer le lieu où il est retenu prisonnier.

L'édition 2022 du festival A to jazZ de Sofia mettait en vedette le guitariste John McLaughlin avec son groupe The 4th Dimension, composé de Gary Husband (claviers) Etienne M'Bappe (basse) et Nicolas Viccaro (batterie).

A l'affiche du festival Banlieues bleues, l'américain Marc Ribot est un guitariste de légende. Il est ici entouré de ses complices Greg Lewis, à l'orgue et Joe Dyson à la batterie.

Itzhak Perlman au violon et le Daniel Barenboim au piano associent leurs forces pour interpréter la "Sonate pour violon n°1" en sol majeur, opus 78, de Johannes Brahms.

Itzhak Perlman au violon et le Daniel Barenboim au piano associent leurs forces pour interpréter la "Sonate pour violon n°2" en la majeur, opus 100, de Johannes Brahms.

Au programme : Trio avec piano n° 3 en do mineur, opus 101 de Johannes Brahms.

Au programme : oeuvres de Puccini, Martucci, Tosti, Verdi, Albéniz.

Vaincus par une machination aussi odieuse qu'implacable, les héros succombent un à un tandis que les dieux du Valhalla dépérissent inexorablement. "Götterdämmerung" - le "Crépuscule des dieux" - achève la monumentale tétralogie consacrée par Richard Wagner aux héros et divinités de la mythologie germanique.

Au "Rheingau Musikfestival" 2021, la violoniste Bomsori Kim joue le "Concerto pour violon no 2" K.211 de Mozart avec la "Camerata Salzburg" dirigée par Gregory Ahss.

Au programme : Concerto pour violon n°5 en la majeur, K.219, de Wolfgang Amadeus Mozart.

Au programme : Concerto pour violon n°4 en ré majeur, K.218, de Wolfgang Amadeus Mozart.

Au programme : Concerto pour violon n°3 en sol majeur, K.216, de Wolfgang Amadeus Mozart.

Au programme : Concerto pour violon n°1 en si bémol majeur, K.207, de Wolfgang Amadeus Mozart.

Tour à tour pianiste de génie, essayiste, réalisateur d'émissions de radio et de télévision, Glenn Gould n'a jamais cessé de stimuler les esprits par ses interprétations et ses expérimentations autour du son. Près de 25 ans après sa mort, il demeure l'une des personnalités les plus singulières du monde de la musique classique. Bruno Monsaingeon propose une nouvelle approche de la vie de l'artiste.

Au programme : Concerto pour violon et orchestre en mi majeur BWV 1042, Concerto pour violon et orchestre en la mineur BWV 1041, Concerto pour deux violons et orchestre en ré mineur BWV 1043, Concerto pour trois violons et orchestre en ré majeur BWV 1064R de Johann Sebastian Bach.

Une transposition chorégraphique de l'oeuvre de Beethoven, qui suit le cheminement du compositeur, de la noirceur de l'angoisse à la joie éclatante.

Au programme: Suite pour deux pianos n° 2, op. 17 de Sergueï Rachmaninov ; Quintette pour piano et cordes en fa mineur, op. 18 de Mieczysław Weinberg.

Un enregistrement exceptionnel datant de 1974 avec Dizzy Gillespie et son quartet aux Berliner Jazztage, l'un des festivals de jazz les plus en vue d'Europe. Le concert placé sous le signe de la virtuosité, de l'humour et du raffinement fait battre le cœur du public. Un document historique saisissant et un moment fort de l'histoire internationale du jazz.

Gil Evans Orchestra & Mccoy Tyner Sextet - Berliner Jazztage Gil Evans Orchestra McCoy Tyner Sextet McCoy Tyner (piano) Ron Bridgewater (saxophone) James Ford (saxophone) Guilherme Franco (percussions) Charles Fambrough (contrebasse) Eric Gravatt (batterie) Berlin, Philharmonie, 3 novembre 1976 (Gil Evans), et 6 novembre 1976 (McCoy Tyner Sextet) Réalisé par Oskar Krüger.

Cette année-là, le groupe américain d'ethno-jazz entre dans la légende avec sa prestation aux Berliner Jazztage. Naviguant entre jazz, classique, musique du monde et folk, les quatre musiciens ont forgé leur propre univers musical. La captation de cette soirée extraordinaire montre Oregon au sommet de son art.

En 1985, au cours du festival de Lugano, en Suisse, le quartet du bluesman américain Jimmy Witherspoon se produisait avec la chanteuse Rozaa Wortham.

Sous la direction de sir Simon Rattle, le London Symphony Orchestra interprète : "Ces belles années… ", de Betsy Jolas et "Turangalîla-Symphonie" de Messiaen.

Simon Rattle dirige le London Symphony Orchestra dans des oeuvres de Jean Sibelius, "Les Océanides" et "Tapiola", et dans la "Symphonie n°7" en mi majeur d'Anton Bruckner.

Au programme : Sonate pour violon n° 3 en ré mineur, opus 108, Trio pour violon, cor et piano en mi bémol majeur, opus 40 de Johannes Brahms.

Ivrogne et malfrat, coureur de jupons et fauteur de troubles, gros, goinfre, Falstaff est aussi capable de sentiments purs de toute arrière pensée. Denis Podalydès met en scène le dernier opéra de Verdi.

Au programme : "Concerto pour deux pianos et orchestre n°10" en mi bémol majeur, KV 365, de Wolfgang Amadeus Mozart ; "Symphonie n°1" en ré majeur 'Titan', de Gustav Mahler.

L'Orchestre philharmonique de Munich, placé sous la direction de Daniel Harding, interprète le "Concerto pour violon et orchestre" en ré majeur, opus 35, de Tchaïkovski, et la "Symphonie n°9" en mi mineur, opus 95, "Du Nouveau Monde" de Dvořák.

De la Galleria Borghese au Palazzo Barberini à Rome, du Palazzo Ducale de Mantoue à la Basilique des Frari, où se trouve le tombeau de Monteverdi ce concert itinérant de John Eliot Gardiner et du Monteverdi Choir remet la musique de Monteverdi dans le contexte de des artistes et des peintres de son époque, comme Le Caravage, Bernin et Le Titien.

En 1610, Monteverdi a livré ses Vêpres de la vierge à Mantoue. "Vespro della Beata Vergine" est le premier grand chef-d'oeuvre religieux de la période baroque, et demeure l'une des oeuvres les plus importantes de l'histoire de la musique. Sir John Elliot Gardiner a dirigé l'oeuvre pour la première fois en 1964, et l'a enregistrée à deux reprises. C'est cette oeuvre qui l'a poussé à fonder le Choeu

Ce ballet est inspiré des événements tragiques vécus par le chorégraphe Jonathon Young lors de vacances en famille particulièrement douloureuses, au cours desquels il perd sa fille, son neveu et sa nièce dans un incendie. Mêlant claquettes, salsa, dialogues, chant et spectacle de marionnettes, il relate un drame personnel intérieur, transposé sur les planches du Sadler's Wells Theatre de Londres.

Au programme : "Concerto pour violoncelle et orchestre" en si mineur op. 104, d'Antonín Dvorák ; "Symphonie en ré mineur", de César Franck.