Mezzo

Au programme : oeuvres de Puccini, Martucci, Tosti, Verdi, Albéniz.

L'Orchestre philharmonique de Munich, placé sous la direction de Daniel Harding, interprète le "Concerto pour violon et orchestre" en ré majeur, opus 35, de Tchaïkovski, et la "Symphonie n°9" en mi mineur, opus 95, "Du Nouveau Monde" de Dvořák.

Au programme : "Concerto pour deux pianos et orchestre n°10" en mi bémol majeur, KV 365, de Wolfgang Amadeus Mozart ; "Symphonie n°1" en ré majeur 'Titan', de Gustav Mahler.

De la Galleria Borghese au Palazzo Barberini à Rome, du Palazzo Ducale de Mantoue à la Basilique des Frari, où se trouve le tombeau de Monteverdi ce concert itinérant de John Eliot Gardiner et du Monteverdi Choir remet la musique de Monteverdi dans le contexte de des artistes et des peintres de son époque, comme Le Caravage, Bernin et Le Titien.

En 1610, Monteverdi a livré ses Vêpres de la vierge à Mantoue. "Vespro della Beata Vergine" est le premier grand chef-d'oeuvre religieux de la période baroque, et demeure l'une des oeuvres les plus importantes de l'histoire de la musique. Sir John Elliot Gardiner a dirigé l'oeuvre pour la première fois en 1964, et l'a enregistrée à deux reprises. C'est cette oeuvre qui l'a poussé à fonder le Choeu

Né à Vienne en 1930, Friedrich Gulda commence à étudier le piano dès l'âge de sept ans. Doté d'un talent exceptionnel, il remporte en 1946 le Coucours international de Genève. Il débute alors une carrière internationale qui l'amène à se produire en 1950 au Carnegie Hall, où on le compare déjà aux plus grands. Interprète hors pair de Bach, Mozart et Beethoven, Gulda souhaite "moderniser" les concer

Une transposition chorégraphique de l'oeuvre de Beethoven, qui suit le cheminement du compositeur, de la noirceur de l'angoisse à la joie éclatante.

Au programme: Suite pour deux pianos n° 2, op. 17 de Sergueï Rachmaninov ; Quintette pour piano et cordes en fa mineur, op. 18 de Mieczysław Weinberg.

Une femme est prête à tout pour sauver la vie de son mari, y compris à se déguiser en homme pour infiltrer le lieu où il est retenu prisonnier.

Au programme : "Le Carnaval des animaux", de Camille Saint-Saëns ; "Triple concerto" en do majeur op. 56, de Ludwig van Beethoven.

L'édition 2022 du festival A to jazZ de Sofia mettait en vedette le guitariste John McLaughlin avec son groupe The 4th Dimension, composé de Gary Husband (claviers) Etienne M'Bappe (basse) et Nicolas Viccaro (batterie).

A l'affiche du festival Banlieues bleues, l'américain Marc Ribot est un guitariste de légende. Il est ici entouré de ses complices Greg Lewis, à l'orgue et Joe Dyson à la batterie.

La violoncelliste allemande Tanja Tetzlaff interprète les "Suites pour violoncelle" n°4 et 5 de Jean-Sébastien Bach dans un programme consacré au changement climatique.

En 1996, le compositeur et chef d'orchestre Pierre Boulez, exceptionnellement à la tête du Wiener Philharmoniker, dirigeait l'exigeante Symphonie n°8 d'Anton Bruckner.

Vaincus par une machination aussi odieuse qu'implacable, les héros succombent un à un tandis que les dieux du Valhalla dépérissent inexorablement. "Götterdämmerung" - le "Crépuscule des dieux" - achève la monumentale tétralogie consacrée par Richard Wagner aux héros et divinités de la mythologie germanique.

Le claveciniste américain Scott Ross, mort en France en 1989 à l'âge de 38 ans, a eu le destin d'une étoile filante. Retour sur sa vie et sa carrière, agrémenté d'extraits d'interprétations d'oeuvres de Domenico Scarlatti et Antonio Soler.

Bach a travaillé sur cette œuvre à plusieurs périodes étalées sur plus de vingt ans. Des spécialistes ont décelé un aspect œcuménique de l'ouvrage, catholique par sa forme et luthérien par son esprit.

Au programme : "La valse", de Maurice Ravel ; "Kaléidoscope", de Pierre Mercure ; "Symphonie n°5" en ré mineur, op. 47, de Dmitri Chostakovitch.

Jiří Pokorny (Words & Space), Giuseppe Spota (Narcissus), Philippe Kratz (Phoenix) - chorégraphie.

L'Orchestre de l'Opéra de Rouen-Normandie, sous la direction de David Bates, à la baguette et au clavecin, interprète cette version de l'opéra "Serse" de Haendel, dont la mise en scène a été transposée dans un skate park.

En 1985, au cours du festival de Lugano, en Suisse, le quartet du bluesman américain Jimmy Witherspoon se produisait avec la chanteuse Rozaa Wortham.

Un enregistrement exceptionnel datant de 1974 avec Dizzy Gillespie et son quartet aux Berliner Jazztage, l'un des festivals de jazz les plus en vue d'Europe. Le concert placé sous le signe de la virtuosité, de l'humour et du raffinement fait battre le cœur du public. Un document historique saisissant et un moment fort de l'histoire internationale du jazz.

Cette année-là, le groupe américain d'ethno-jazz entre dans la légende avec sa prestation aux Berliner Jazztage. Naviguant entre jazz, classique, musique du monde et folk, les quatre musiciens ont forgé leur propre univers musical. La captation de cette soirée extraordinaire montre Oregon au sommet de son art.

Gil Evans Orchestra & Mccoy Tyner Sextet - Berliner Jazztage Gil Evans Orchestra McCoy Tyner Sextet McCoy Tyner (piano) Ron Bridgewater (saxophone) James Ford (saxophone) Guilherme Franco (percussions) Charles Fambrough (contrebasse) Eric Gravatt (batterie) Berlin, Philharmonie, 3 novembre 1976 (Gil Evans), et 6 novembre 1976 (McCoy Tyner Sextet) Réalisé par Oskar Krüger.

Sous la direction de sir Simon Rattle, le London Symphony Orchestra interprète : "Ces belles années… ", de Betsy Jolas et "Turangalîla-Symphonie" de Messiaen.

Simon Rattle dirige le London Symphony Orchestra dans des oeuvres de Jean Sibelius, "Les Océanides" et "Tapiola", et dans la "Symphonie n°7" en mi majeur d'Anton Bruckner.

Au moment où le vieux philosophe Faust songe à mettre fin à sa vie qui n'a plus de sens, le démon Méphistophélès apparait. Ses propositions éveillent la curiosité de Faust.

A la Philharmonie de Paris, l'Orchestre national du Capitole de Toulouse, placé sous la direction de Jukka-Pekka Saraste, interprète le Requiem de Verdi en compagnie de la soprano Susanne Bernhard, de la mezzo-soprano Aude Extremo, du ténor Airam Hernández, et du basse Adam Palka.

L'Orchestre philharmonique royal de Liège, sous la direction de Gergely Madaras, interprète "Les Béatitudes" de César Franck, un oratorio pour orchestre, chœur et solistes composé entre 1869 et 1879, et consacré aux huit Béatitudes d'après l'Evangile selon Matthieu.

Sur une musique de Tarik O'Regan, le chorégraphe raconte la vie de Margaretha Geertruida Zelle, danseuse puis espionne plus connue sous le nom de "Mata Hari".

Au programme : les oeuvres de Léo Delibes, Piotr Ilitch Tchaïkovski, Charles Gounod, Giuseppe Verdi, Wolfgang Amadeus Mozart, Ambroise Thomas, Gioachino Rossini, Gaetano Donizetti, Nikolaï Rimski-Korsakov, Gustave Charpentier, Engelbert Humperdinck et Richard Strauss.

Au programme : "Le Carnaval des animaux", de Camille Saint-Saëns ; "Triple concerto" en do majeur op. 56, de Ludwig van Beethoven.

Melancholia Opéra en deux actes de Mikael Karlsson Livret de Royce Vavrek d'après le film de Lars von Trier.

En juin 2023, Robin McKelle a publié "Impressions of Ella", un album hommage à Ella Fitzgerald. Un an plus tard, c'est sur scène et en live qu'elle vient défendre son disque, reprenant notamment "Me One and Only", "Embraceable You", "Lush Life" ou encore "I Won't Dance".

McCoy Tyner: Piano Solo McCoy Tyner (piano) Réalisé par Janos Darvas Munich, Kongressaal, 1983.

Fils d'émigrés russes, Mel Lewis est né à Buffalo en 1929. Dans les années 40, il décide de suivre les traces de son père, batteur. Une décennie plus tard, il joue avec Gerry Mulligan, Dizzy Gillespie ou Benny Goodman. En 1965, il fonde, en compagnie de Thad Jones, le Thad Jones - Mel Lewis Orchestra, qui devient le Mel Lewis Orchestra lors du départ de Jones, à la fin des années 70. Aujourd'hui,

Au programme : "L'Aile du songe", concerto pour flûte et orchestre de chambre, "Notes on Light", pour violoncelle et orchestre de Kaija Saariaho ; "Les Océanides" de Jean Sibelius ; "Kraft" de Magnus Lindberg.

Composé entre 1857 et 1868 par Johannes Brahms, en hommage à sa mère, le "Requiem allemand" a été présenté à la cathédrale de Brême en 1868, où il connut un succès immédiat, tant y éclatait le génie du musicien en matière de composition vocale. Un talent qu'il devait largement confirmer par la suite.

Figaro et Susanna, valet et camériste au service du comte et de la comtesse Almaviva, doivent surmonter les obstacles posés par le très volage comte sur le chemin de leur union.

Au programme : "The Light of the End", de Sofia Goubaïdoulina ; "Symphonie n° 6 en ré mineur", op. 104, de Jean Sibelius ; "Concerto pour piano n° 2 en fa mineur", op. 21, de Frédéric Chopin.

Un retour sur la saga passionnante des pianos de marque "Steinway & Sons", fabricants de pianos dont la marque mère fut créée en 1853 à Hambourg.